Tokom ovog vremena, moda je evoluirala od regionalne industrije koja oblači visoko društvo do globalnog fenomena. Internet je zaobišao vrata industrije,nudeći neviđeni pristup istoriji mode i kolekcijama dizajnera, starim i novim. Trgovci su demokratizovali modu zalihama evropskih i američkih brendova – moda je postala pop kultura. Ova lista obuhvata najvažnije – i najuticajnije – trenutke ‘90 -ih; decenija u kojoj je brak umetnosti i trgovine ojačao i svet se probudio u modi.
- Perry Ellis Proleće 1993. – GRUNGE kolekcija
To je bila kolekcija koja je Marka Dzejkobsa dovela do otkaza iz Perry Ellis- a ujedno i kolekcija koja mu je obelezila karijeru.Sa Kurtom Kobejnom i Kortni Lav u novinama,njihovom muzikom na radio talasima i na MTV-u, Dzejkobs je karirane kosulje, martinke i pletene kapute na pistu.
,,Grunge je uzasan!“ ,Suzi Menks je izjavila.Mark Dzejkobs je zaista izgubio posao,ali ispostavilo se da su kriticari i ljudi iz Perry Ellis napravili veliku gresku.Kolekcija je postala simbol kul,buntovnih mladih ljudi i kulturoloskih varijeteta.
2. VERSACE Jesen 1991. : Sloboda!
Ako je postojala kolekcija koja je kristalizovala ,,supermodel momenat“, to je bila ova.LindaEvangelista,Naomi Kempbel,Sindi Kraford i Kristi Turlington su ruku pod ruku prosetale pistom uz pesmu ,,Freedom! ’90 “ .
3. PRADA Prolece 1996.
Prolećna revija iz 1996.godine pokazala je boje koje se od sedamdesetih godina nisu smatrale privlačnim-avokado zelena,“blato“ braon. Zatim su usledili mešani printovi, neki rukom crtanim izgledom koji su se morali sudariti. Svi su nosili zdepaste, cudne sandale koje su, iako ih je modna industrija prihvatila, bile potpuno suprotne atraktivnim stiklama koje su bile toliko popularne devedesetih. Upravo je to bila poenta: Prada je napravila karijeru prkoseći uobičajenim, Barbie idealnim standardima lepote, istražujući ono što je nazvala „dobrim ukusom lošeg ukusa“.”
4. GUCCI Jesen 1995.
Jesen 1995. nije bila prva revija Toma Forda na podijumu za Gucci, ali bila je to sezona u kojoj je zaista “stigao“. Satenske majice sa dragim kamenjem,dosta otvorene; satenske uske pantalone sa visokim strukom,kožne mokasine…Osvetljenom Milanskom pistom prosetale su Amber Valletta, Shalom Harlov i Kate Moss. Fordov dizajn sedamdesetih godina signalizirao je seksipilan,izuzetno glamurozan novi pravac za prethodno uspavani brend.Za to je delom zasluzna i Madona(koja je nosila ključni izgled kolekcije na MTV Video Music Awards te godine), katapultirala je harizmatičnog Forda do slave i naterala Gucci da se uzdigne.
5. John Galliano Jesen 1994.
Početkom 1994. godine John Galliano bio je bez novca i spavao je na podu u stanu svog prijatelja.Ali nije u potpunosti nestao!Uz pomoc velikodusnih prijatelja (Hatter Stephen Jones, Muse Amanda Harlech) i “dobrom vilom“ San Schlumberger,koja mu je ustupila mu je Left Bank hôtel particulier, sastavio je kolekciju koja je kombinovala Istok i Zapad japanskih kimona i glamurozni kroj u stilu četrdesetih. Godinu dana kasnije, Galliano je dobio posao u Givenchy-ju, postavsi prvi britanski dizajner koji je vodio francusku modnu kuću.
6. Alexander McQueen Proleće 1999. : No. 13
To nije bila modna revija. Bio je to performans.Modeli na prolećnoj reviji Aleksandra McQueena 1999.godine upravljani sa dva robotska uređaja-u odeći koja je izgledala definitivno lakše i senzualnije od njegovog prethodnog rada.Tek kada se Shalom Harlov pojavila u haljini bez naramenica broderie anglaise, povučenoj preko poprsja kožnim kaišem, roboti su zaživeli. Dok se vrtela na kružnoj platformi, roboti koji su se obično koristili za farbanje automobila,poprskali su je u pažljivo koreografiranom plesu.
7. Jean Paul Gaultier Proleće 1994: Les Tatouages
„Upečatljiva vizija interkulturalne harmonije“, tako je Vogue sumirao kolekciju Les Tatouages Jean-Paul Gaultier u proleće 1994.godine.Revija je bila uzbudljiva, ponekad zbunjujuća mešavina referenci koja je uključivala, traperice izrezane u oblicima osamnaestog veka, korsete,oklop u stilu Joan of Arc,pank grafite i tetovaze.Glavni simboli bili su plemenski,i iz indijske i afričke kulture, što je, kao i cesto komentarisani pirsinzi, odražalo nepokolebljivo interesovanje za „globalni rustikalni šik“ koji će decenijama oblikovati Gaultierov rad.
8. Calvin Klein Proleće 1994
Neke stvari iz ove kolekcije vrište početak devedesetih, posebno crno – bela haljina i majice sa dugim rukavima. Drugi komadi,s druge strane, pokazuju kako se Kleinova opuštena, ali sofisticirana minimalistička vizija proširila na široku publiku. Naravno,tu su i modeli-mlada i jedinstvena Kate Moss deli pistu sa androginom Jenni Shimizu. Kleinov komentar je posebno zanimljiv, rekao je mnogo,a da pritom opet ne govori skoro nista. – Odeća u tonu… – kaže, “ … i prah bledo lice… ali sa odredjenom granicom, tako da postoji iznenađenje pucanjem crne ili bele,ili crne sa belom. Dakle, uvek postoji snaga i mekoća za koje smatram da su veoma posebni.“Ali koliko detalja se može dodati jednošću majice ili veša koji viri ispod haljine. Na kraju krajeva, to je golo podudaranje boja i tekstura koje govori sve.“
9. Olivier Theyskens Proleće 1999.
Olivier Teiskens imao je samo 21 godinu kada je njegova debitantska kolekcija je ostavila zatecenu publiku Pariske nedelje mode.Postavljena pod pulsirajućim svetlima,revija je sugerisala da je Teiskens bio dobro upoznat sa minimalističkim rečnikom svojih belgijskih predaka (primecivao se uticaj Martina Margiele), ali Teiskensov talent za dramatičnost, posebno njegova inovativnost,oduševila je sve. Madona (koja zaslužuje više zasluga za svoju kritičku ulogu u predstavljanju visoke mode glavnoj publici)obukla je svoju jarko žutu haljinu prekrivenu kopčama na VH1 Fashion Avards.
10. Thierry Mugler Jesen 1995. Couture: Le Cirque
Mugler se s razlogom naziva prorokom futurizma.Ova kolekcija je jedna od mnogih njegovih ekstravagantnih revija, pretvarajući žene u seksipilna i vanzemaljska bića. Mugler je bio soumen koji je nastavio da stvara kostime za film i cirkus-sto se i vidi.Revija je bila upamćena po nastupu Jamesa Browna, i dame kiborga. Srebrna odeća otkrivena je kada je manekenka ispustila svoj kaput,kasnije poznat po fotografiji Helmuta Nevtona.
11. Christian Dior Proleće 1998.
Ubrzo nakon dolaska u Christian Dior, John Galliano je sve pozvao u Parisku operu Garnier,gde je na veličanstvenim mermernim stepenicama priredio verovatno najluksuzniji prizor u istoriji ove modne kuće. Sa Markezom Kasati kao muzom,odeća je izgledala kao sa bala sa pocetka 20.veka.Tu su bile baršunaste haljine sa otvorenim leđima u Art Nouveau stilu,operski kaputi sa krznom, čipkasti velovi i suknje,kao i šeširi ukrašeni ružama.A za finale?Kiša pastelnih konfeta od papira u obliku sitnih leptira. Čista magija!
90sRUNWAY 